Книга представляет собой сборник статей и отрывков из работ африканских, европейских и американских музыковедов. В ней рассматриваются как общие проблемы африканской музыки, так и её отдельные элементы — гармония, лад, ритм, мелодика; освещается музыкально-инструментальная культура народов Африки. Издание рассчитано на профессионалов, и на любителей музыки.

Африканистика — сравнительно молодая наука, музыкальная африканистика — ещё моложе.

Сведения об африканском континенте стали появляться давно. В рассказах путешественников, торговцев и миссионеров встречаются описания (часто не без экзотической приправы) быта и нравов обитателей мест, где им удалось побывать.

Впоследствии, после европейской колонизации Африки, обычаи её народов уже с большим знанием дела, хотя далеко не всегда с симпатией, характеризовали чиновники колониальной администрации. А позже, к концу прошлого века, стали появляться работы серьёзных исследователей, ставивших целью специальное изучение проблем африканской этнографии, истории и культуры.

«Открытие» музыки Африки состоялось уже в нашем столетии. Любопытно, что вначале она вызывала интерес европейских учёных не сама по себе, а как некая модель примитивной, архаической культуры, по которой можно было бы представить, как выглядела музыка предков «цивилизованных» наций.

Необходимо отметить, что музыка в этот период являлась лишь составной частью общих этнографических исследований, правда, довольно важной в силу её специфического положения в жизни африканских обществ.

Течение, которое получило название этномузыкологии, поставило своей целью создание атласов, отражающих специфику и уровень развития различных этнических групп.

Такие учёные, как Карл Штумпф, Курт Закс, Анкерман и другие, делали первые попытки классификации малопонятного европейцу искусства. Особенно важные последствия имели этнографические и фольклорные экспедиции в страны Африки с целью записи её музыки в местных условиях; большая работа по собиранию и систематизации африканского фольклора была начата Штумпфом, а основной вклад был сделай учёным Эрихом фон Хорнбостелем и его последователями.

Не имея возможности подробно останавливаться на истории изучения африканской культуры, следует всё же проследить её основные этапы.

Если первые исследователи ограничивались экспедициями на континент, то уже следующее поколение (а ведущими его представителями нужно признать Хью Трэйси, Артура Джонса, Персивала Кэрби, а позже Аллана Мэриэма) провело в Африке долгие годы. Продолжались этнографические изыскания, появились многочисленные труды с описанием и систематизацией музыкальных инструментов, началось изучение проблем африканских ладов, ритма и исполнительских манер.

К концу 50-х годов начинают появляться работы самих африканцев о своей музыке. Несомненно, период освобождения африканских народов от политического и духовного гнёта колониализма можно назвать «африканским ренессансом». Национальное самоутверждение базируется прежде всего на культуре страны, на развитии её традиций, кристаллизации основных её принципов.

Квабену Нкетия, ганского композитора и музыкального учёного, безусловно следует признать лидером этого движения. Кроме него наиболее активны в деле развития и изучения африканской культуры Джозеф Кьягамбиддва, Уилберфорс Эчезона, Акин Юба и другие.

Итак, к сегодняшнему дню мы имеем уже немалое количество работ, посвящённых музыкальной культуре народов Африки, — специальных, а также тех, которые рассматривают её как основную часть культуры континента или как значительный социальный фактор в жизни африканских обществ.

Несколько слов об отечественной музыкальной африканистике. По традиции, первым её представителем считают анонимного автора, выступившего в книге Е. Е. Долганева «Страна эфиопов» (Спб., 1896) под псевдонимом «Б. Быстров» со статьёй «О музыке абиссинцев». Статья эта представляет собой серьёзное и добросовестное исследование жанров и форм как народной, так и культовой музыки эфиопов, содержит ряд нотных примеров в записи самого автора и их анализ.

Ряд ценных наблюдений, касающихся музыки (также в общекультурном контексте), можно найти в работах крупнейших советских ученых-этнографов Д. А. Ольдерогге и И. И. Потехина.

В конце 50-х годов появились отдельные работы, посвящённые африканской музыке. Их авторы — Л. Б. Переверзев, В. Д. Конен, Л. О. Голден и другие. Наконец, вышли в свет два сборника статей «Музыка Азии и Африки» под редакцией В. С. Виноградова и его же небольшая, но интересная работа о гвинейской музыке.

Настоящий сборник — это, по существу, первое в нашей стране издание, целиком посвящённое проблемам африканской музыкальной культуры.

Попытаемся уточнить методологию отбора материала для настоящего сборника, так как и перечень и содержание статей могут вызвать ряд вопросов.

Прежде всего, почему отдаётся предпочтение музыкальной культуре определённых стран, например Ганы и Нигерии? Очевидно, причина здесь не в том, что музыка этих стран интереснее или своеобразнее искусства народов, населяющих Мали, Гвинею или какую-нибудь другую африканскую республику. Дело в том, что музыкальная жизнь в Нигерии и Гане традиционно высокоразвита, здесь воспитаны профессиональные кадры музыкантов, занимающихся проблемами национальной культуры. Иными словами, составитель вынужден был исходить из наличия материала.

В то же время из имеющихся работ выбирались лучшие, и основным принципом был, пожалуй, отбор статей наиболее авторитетных специалистов по африканской культуре — как местных, так и европейских и американских.

«Географический», региональный принцип оказался мало подходящим и с точки зрения наличия материала, и исходя из деления на этнические группы: ведь общеизвестно, что если ещё можно говорить о музыке какого-нибудь народа, например йоруба, то уж никак нельзя разделять музыку Ганы и Того хотя бы потому, что на территории обоих государств, помимо многих других народов, расселены представители одного и того же народа — эве. Вместе с тем, говоря о музыке Кении, мы должны представлять себе, что речь идет о совершенно самостоятельных культурных традициях народов, населяющих страну: банту провинции Ньянза — балухья, багишу, басамиа, банту Центральной провинции — кикуйю и акамба, восточных банту — суахили, ваньика, вапокомо, а также нилотских народов — джолуо, нанди, сук, масаи и т. д.

Производился отбор и в плане тематики статей, хотя и тут составитель не располагал возможностями полного охвата материала. Ставилась цель показать как можно более широкий круг проблем, стоящих перед африканской музыкальной культурой, и их основные аспекты, так как совершенно ясно, что при существующем уровне музыкальной африканистики было бы нецелесообразно брать какую-нибудь, пусть даже весьма значительную, проблему и давать исчерпывающее её освещение. Мы находимся пока ещё на той стадии, когда широта фронта проблем важнее глубины погружения в них.

По той же причине не нужно искать в этой книге категорических утверждений, формул и аксиом. Даже самые главные аспекты африканской музыки находятся ещё в стадии изучения и не имеют пока общепринятых установившихся характеристик.

Введение
О музыкальной африканистике

Книги на ту же тему

1. История романных форм в литературах Африки, Никифорова И. Д., сост., 2010
2. Сокровища искусства стран Азии и Африки. Вып. 3, Григорович Н. Е., ред., 1979
3. Чинуа Ачебе, Вольпе М. Л., 1984
4. Нгуги Ва Тхионго. С думой о Кении, Вольпе М. Л., 1989
5. Страны и народы Востока. Вып. XXVII: Африка: География, история, культура, экономика, Вальская Б. А., Ягья В. С., ред., 1991
6. Короли и сородичи: Ранние государства мбунду в Анголе, Миллер Д., 1984
7. Эпигамия. Избранные статьи, Ольдерогге Д. А., 1983
8. Священный лес, Гэсо П. Д., 1963
9. Тамтамы до сих пор звучат, Зима П., 1970
10. Социальные сдвиги в независимых странах Африки, Яблочков Л. Д., ред., 1977
11. Тропическая Африка (проблемы истории), 1973
12. Давид Ливингстон. Жизнь исследователя Африки, Вотте Г., 1976
13. Новое открытие Древней Африки, Дэвидсон В., 1962